[摘 要]自第一次工业革命以来，世界在机械化的推动下飞速发展。在建筑领域的工业元素及机械化设计艺术，已形象地展现了社会工业化发展的本质，反映了城市新的时代精神。若将“机械化”艺术表现形式应用到服装设计当中，既能展现一种新颖独特的审美，也能够传递出独属于服饰的设计语言，表达人类在后工业化时代坚韧持久的进取精神。本次创新课题研究通过将工业机械元素抽象出来运用到服饰造型设计中，立体直观地展示在大众面前，提醒人们，因为有了那些深藏在暗处的骨架，才有了历史上人类飞速发展的进程。希望让人们意识到机械在我们生活中的重要性，并把原始的工业元素传承创新。

[关键词]后工业时代；机械抽象美；服装设计

[DOI]10.13939/j.cnki.zgsc.2015.45.151

1 项目研究背景

1.1 灵感来源

第一次工业革命出现的精巧机械曾是那个时代的福音，它让工厂制代替了手工工场，用机器代替了手工劳动，彻底解放了人类的双手。而那时候笨重的机械、暴露的齿轮发展至今，也逐渐变得更加精巧，被人们套上了漂亮的外壳。以至于许多人都没有意识到，我们如今早已被一个周围充斥着机械的后工业时代所包围。那漂亮外壳，致使我们早已忘却产品的本质与核心——机械。

在当今信息时代提及“工业化”似乎普遍被认为是过去、落后与笨重的代名词，但这确实是一种误解。机械中相互啮合的齿轮运转带动起整部机器的运行，象征着后工业时代稳定、合作、严谨、孜孜不倦的精神。如若将工业化机械作为一种独特的艺术表现形式，将其所包含的元素注入到服装设计中，利用其所独有的精密厚重感、冷金属感等，造成对观者视觉上的冲击，是在日趋精巧的设计大流中独辟蹊径。只有深入挖掘，才能将存在于精致外壳之下的工业产品的本质重新展现在世人眼中，给予以往被认为笨重的机械一种全新的阐释，展示独属于后工业时代的机械之美。

1.2 国内外研究现状

截至目前，机械元素在服装设计当中的运用甚少。这就使得研究如何合理将机械元素加入服装设计当中并使之为大众所接受，具有重大意义。机械元素所独有的冰冷、厚重、简洁、精密等特点与现今的未来主义及极简主义在许多方面不谋而合。在极简主义盛行的当下，我们既需要创新，又必须契合大众的需求。此时，机械元素无疑是最合乎时代要求的选择。在这片空白领域，急需有人引领先潮去开发研究。

经查阅大量文献资料，20世纪70年代，曾有设计师Aldo Cipullo 在卡地亚纽约工作室为情侣们设计的一款互相表达爱意与忠贞的“LOVE戒指”，大胆采用了独特的“螺丝”设计——必须由情侣通过相互协作采用特殊设计的螺丝刀才能打开。另外，百泰公司曾在2007 年情人节推出 “爱的齿轮”系列情侣首饰，用独特的“齿轮”元素全新诠释别样的爱情真谛：爱情是一种包容，需要和谐默契，才能推动爱的齿轮，走向永恒。除此之外，国内鲜有设计师将机械元素作为基本的设计元素运用于首饰产品设计中，而对于这种运用，在服装产业则仍是一片空白。

至今尚未有人尝试在服装设计中运用机械元素的主题，该领域的研究现在仍然一片空白，因此具有极高的研究价值。同时，虽然机械元素在服装设计领域的运用目前没有可参考文献，但其在建筑设计、公共艺术等领域已具有较为成熟的发展。因此，可从这些相关领域入手，着手了解、借鉴机械元素的运用方式，将其运用到服装设计中，独辟蹊径，开创一种冷抽象的美感。

1.3 研究意义

1.3.1 服装设计方面

机械艺术代表着后工业时代文化的发展，象征着人类发展历史中工业时代工业化推动世界进步的精神。经过提炼之后的机械造型元素作为一种极度抽象的符号，其规则、简约和抽象的特征，符合现在极简主义设计大流的趋势，在其背后也隐藏着更加深刻的内涵。极简主义是在早期的结构主义的基础上发展而来的一种艺术门类。意思就是“少即是多”，少绝不是空白而是精简，多也绝不是拥挤而是完美和开放性的空间，而是体现简约和整洁的表现形式。极简主义强调理性、冷峻、简约与精致的艺术风格，成为现代服装设计中具有代表性的格调，极简主义风格的服装设计以简洁明快的表现形式来满足人们对现代社会那种感性的、本能的和理性的需求，表达出轻快、纯净与自然的心灵空间，使服装映射成为一种生活方式，成为现代服装风格重要的表现形式。

通过立体剪裁、平面剪裁、面料再造、软件绘图等方法尝试突破传统的服装廓形，在服装肩、腰、臀等部分部位适当加入夸张的机械元素造型，进行局部夸张的造型设计，从而体现多与少的概念。而部分面料图案将通过自主图案设计并用数码印刷的方式来实现，完成面料图案上的创新。尝试通过对金属色、黑白对比色的运用，来展现独属于机械的冰冷之美。

1.3.2 精神文化寓意方面

在建筑领域的工业元素及机械化设计艺术，已形象地展现了社会工业化发展的本质，反映了城市新的时代精神。若将“机械化”艺术表现形式应用到服装设计当中，既能展现一种新颖独特的审美，也能够传递出独属于服饰的设计语言，表达人类在后工业化时代坚韧持久的进取精神。

在工业机械造型设计中，齿轮、链条等元素十分常见。齿轮象征着一种契合，人与自然和社会都在共同探索一个和谐的契合度，它们必须都在一个步调上才能无阻力地发展。引入独特的齿轮元素，传递出一种生生不息的精神理念，全新阐释了契合的含义：世界上无论是人还是物，都如齿轮般啮合转动，才能推动社会的进步。而链条则蕴意连接。人具有社会性。一个人无论多么天才多么孤傲，都不可能离开社会独自生存。当今社会唯有合作才是王道，在此链条象征着与人保持联系、合作。

此外，机械元素这种设计语言也引发了人们对后工业时代的思考。人类的每一次进步以及社会的每一次飞跃，都是因生产力的革命而引发。然而，随着生产力的发展和工业机械的进步，人们在享受这工业化带给我们的全新生活时，却渐渐忽视了那些在工业化进程中支撑起工业化发展的核心骨架——机械。以此为切入点，利用被人们忽视的工业机械元素，加以提炼设计，运用到服饰造型上，立体直观地展示在大众面前，提醒人们，因为有了那些深藏在暗处的骨架，才有了历史上人类飞速发展的进程。通过本次创新设计，我们希望让人们意识到机械在我们生活中的重要性，并把原始的工业元素传承创新，尤其加强自主创新精神。

从广泛意义上来说，服装也是一种工业产品。工业设计是服装设计的基础，法国著名服装品牌Christian Dior的前任首席设计师John Galliano在成为时装设计师之前，就在英国中央圣马丁艺术与设计学院学习绘画和建筑艺术，由此可见，服装与工业的结合正是一种本质的回归。

2 项目研究内容

2.1 项目研究创新点

如何将机械元素巧妙运用到服装设计中是我们的核心研究内容之一，从服装设计的三要素：色彩、造型、面料方面考虑，我们选择将图案设计、廓型设计和面料设计进行综合考虑，形成我们的最终创新点。

2.1.1 自主图案设计

（1）小图案设计

在机械运用无所不在的环境中，在具有代表性的日趋精细的机械化物件中找到最具有代表意义的齿轮、链条、电路，并将其抽象简化为线条和圆点，在图案设计中做减法，却保留了最直观重要的信息。

齿轮象征着一种契合，人与自然和社会都在共同探索一个和谐的契合度，它们必须都在一个步调上才能无阻力地发展。引入转动的机械齿轮，将其简单的轮廓图案直接融入到服装中，例如裙摆、袖子等地方，通过夸张、同型异想等设计手法，做出抽象的服装齿轮，传递出一种生生不息的精神理念。除此之外，我们还可利用废弃的机械齿轮通过面料再造直接作为饰品的辅料，例如项链、手链、皮包、腰带等，增加了服装的机械感和设计感，在材料上也有所创新。

链条不同的造型可以直观地表达人们鲜明的理性主义和激进主义色彩。本小组成员将尝试运用缠绕、包裹、披挂等手法，适当在服装的腰部、胸部、肩部等部位加入链条的设计，与服装不同的材料形成交错对比，在视觉感官上给人强烈的冲击。

电路体现一种秩序、合作的后工业时代理念。我们将以繁杂高级的电路图为原型，通过自主设计图案，再与网络中联系DIY印染的方式直接呈现在面料上，使之在整体设计中与局部夸张的机械元素廓形相呼应。

（2）大图案设计

大图案设计使用小组成员的头像，以人为主题进行创新。 大脑是人思维活跃的场所，也是推动社会一直前进，各方面快速发展，孕育变革创新的场所，机械元素的运用在服装设计这块几乎是空白，所以借鉴了机械元素在建筑上的应用作为载体并将机械化金属建筑与小组成员的头像做创新设计，表达思维的重要性，既体现了小组成员在创新课题上运用活跃思维解决思考后工业时代机械元素在服装设计中的应用，也表达希望通过这次的设计提醒大家后工业时代机械的外表虽日渐精细不易察觉，但是机械的发展离不开人类的思考，人类发展离不开机械改革创新，我们不应忽视后工业时代的机械发展 。

2.1.2 服装廓形创新

在仔细研究机械元素的风格之后，小组成员一致认为未来主义和极简主义风格与本项目主题切合，而此两者正是现在服装设计的大趋势。设计中我们将贯彻未来主义与极简主义的理念，运用平面剪裁、立体剪裁等手法打造简洁的廓形基调，同时在如肩、腰、臀等部位适当加入夸张的机械元素造型，突破传统的服饰廓形，打造出机械元素所独有的风格。以造型的体量感和材质的厚重感来体现机械强大的能量和坚强的意志，以未来空间的视错手法，注重以交错、重叠等形式体现出空间感以及服装的机械化和元件化。

我们这次设计的系列服装多采用抽象化的机械元素三角作为服装主体装饰，立体感十足的三角加上挺括的面料，搭配出了一种超精密的未来风，给观者带来视觉上的冲击。而在三角元素的工艺制作方面，我们遇到了一些挑战，也尝试了各种方法，如三角形拼接、单个立体三棱锥缝合、服装面料视错等，但都无法突破服装轮廓带来的凹凸感，经过仔细推敲研究，最后采用了日本大师中道友子的立体剪裁技法，运用分割线，充分贴合人体，根据分割走向将三角联合在一起，完整诠释了人体工程学的意义

2.1.3 面料创新

众所周知，服装的三大要素就是色彩、造型款式和面料，而给人第一印象的恰恰是服装的色彩。所以绚丽和谐的色彩能够引起欣赏者的共鸣，也最能够给欣赏者留下深刻的印象。在人们印象中，现实的机械总是以暗淡且呆板的金属色呈现在人们面前。然而，因为金属色是一种视觉感较重的颜色，给人一种冰冷高贵的感觉，适当的运用可以凸显现代气息。浅调的金属色，是一种比较含蓄时髦的表达手法，前卫又晦暗，在尽显未来感的同时弥漫着历史气息，颇有蒙特里安笔下的那种“冷抽象”的美。因此，在设计中我们尝试使用金属色作为主调，利用色彩的厚薄感、明暗感、强弱感，通过统一法、呼应法、衔接法、点缀法、缓冲法、分割法和衬托对比法等组合方法，凸显未来感及机械金属感。

2.1.4 传递人文的精神理念

现代艺术之父杜尚曾说过，“艺术是用来服务于思想的，而不是人们通常认为的服务于视觉”。 将主题升华到理念的传递，不仅提升了服装设计的功能，而且使得服装设计并不完全是为了美而存在，更是为了理念和反思而存在，这使服装设计也提升到一种精神层面的艺术。

服装作为一种艺术形式也应具有思维与灵魂，而不是仅仅流于表面的光鲜。小组成员在这一点上产生了共鸣，认为可以借助服装来传递我们的理念，因此我们采取了将机械元素与服装相结合这一方式，通过一系列具体物象转换为抽象艺术，通过点、线、面、色彩、形体构图来传递各种情绪，激发人们的想象，赋予服装以灵魂，让艺术服务于思想。

3 项目研究重点

（1）用适当的手法协调机械与服饰，在既体现出机械元素所带来的未来感、机械感的同时，也保持服装的美感；

（2）在服装制作中，利用各种服装制作手法诸如印染、面料图案设计、面料再造、立体裁剪等表达出预想的效果；

（3）运用独特的服装语言表达机械元素所蕴藏的内涵，传递出推动工业社会进步的那种精神——合作、坚韧、缜密、稳重；

（4）在鲜有人研究的领域打开缺口，并能将这种元素推广且为人们所接受，既能彰显视觉的美感又能服务于思想的情怀，同时明确地体现出机械元素的特征。

4 结 论

原始不可复制，过去也不能重来，我们唯一可以粘贴的就是先辈留给我们的精神财富，掌握本质的精髓，才可以优秀地进化。现代冷硬的外壳已经将世界武装得面目全非，夺目却生硬，绚烂但空洞，我们需要摒弃僵硬的思想，而艺术服务于思想，具有思维与灵魂的冷抽象元素给予服装别样的本质回归，同时抽象的机械元素也激发了人们对后工业时代精神的思考，生生不息，传承永续。

参考文献：

[1]王天星.浅谈首饰中机械元素的运用[J].华章，2011（33）：88.

[2]吴丹翎.异性化思维在个性服装设计中的应用[J].天津纺织科技，2013（4）：38-39.

[3]周峰.历史前进中的“扬弃”——论后现代主义思潮对服装设计的影响[J].名作欣赏—艺术广角，170-172.

[4]文爱平.工业元素+时尚表达[J].视觉 VISION 城市画刊，2012（5）：136-165.

[5]公阿宁.浅谈服装设计中的创意与表现[J].美术教育研究，2011（4）：106-107.

[6]王琴.“工业化”公共艺术——塑造城市文化与个性[J].商业文化，2009（9）：255-256.

[7]刘安.以“未来主义”探寻设计新思路[J].中国纺织，2009（11）：136-137.

[8]黄天蓝.科技服装——未来加极简的衍生[J].美与时代（上半月），2008（1）：82-86.

[9]吴琼.解析未来主义服装设计特征[J].大舞台，2013（6）：110-111.

[10]孙宁，徐青青.色彩的生理、心理效果在服装设计中的应用[J].大众文艺，2011（5）：44.

[11]邢媛媛.设计的艺术性及适用性——服装材质设计的艺术性及适用性[J].理论视野，2011（6）：216-217.

[12]刘力.旧工业建筑改造中/工业元素再利用分析[J].哈尔滨工业大学学报（社会科学版），2110，12（3）：30-35.