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浅谈“适合教学”理念在中职服装设计课程中的应用

发布时间:2021-10-26 08:56:03 浏览数:

摘要:最好的教学方法,不是因为它新颖或古老,而是因为它适合。职业教育课程的教学方法很多,但只有适合中职学生的,才是最好的。本文介绍了如何将“适合教学”的理念应用到中职服装专业的设计课程教学中,改变传统课堂呈现方式,以探索适合职业学校的多元化课堂教学和“适合”中职学生学习的方法。

关键词:适合教学 中職服装设计 教学设计 课堂呈现方式

在我国,教学法的研究已进行了几十年,但回顾往昔,大部分的教学法是不考虑学生的年龄、背景、心理及积累等因素,想当然地以教师为中心。职业教育课程的教学方法很多,但只有适合中职学生的,才是最好的。在学校大力推广“适合教学”多元化育人理念的大背景下,本文从笔者所教的服装设计专业课程入手,将“适合教学”的理念应用到中职服装设计课程的教学中去,改变传统课堂的教学方式,积极探索适合职业学校的多元化课堂教学和“适合”中职学生学习的方法。

一、了解你所教的“学生”——学生基本情况分析

面对着一种好的教学方法,教师至少要考虑以下因素,再来决定自己是否学习并使用它:它适合你吗?它适合你的学生吗?它适合当前的教学环境吗?所以了解所教的“学生”非常重要。

笔者学校从2012年开始,服装专业就基本稳定招收三个班级,参考学生的中考分数、志愿填报等方面,从教学班的设置上就把服装专业的学生大致分为了三个方向,服装高考方向的服装创新班(中考分数最高的)、和高校合作办学的服装3+2班、服装就业班(相对中考分数较低的)。其中,服装创新班和服装3+2班的学生基础比较好,学习能力和理解能力都相对于就业班的学生要好。

二、了解你所教的“课程”——服装专业设计课程分析

服装设计课程是中职教育服装类专业的核心课程之一,服装设计课程主要包括服装设计基础(理论)和手绘服装效果图(实操)两大类,都是会考和高考的必考项目。对于服装专业类的课程,这三个班的学生都是从零开始学起的,起步都是一样的,尤其对服装设计课程都充满着较高的学习兴趣。

但是由于服装创新班、服装3+2班和就业班的学生学习能力、学习基础、接受能力、理解能力、动手能力等方面存在一定的差异性,如果同样的服装设计课的教学设计和同样的作业布置,可能就不适合这三个班的全部学生。比如,手绘服装效果图的基础作业人体和头像的绘制,服装创新班的学生掌握的就比就业班的学生要快要好,而服装就业班学生的灵活能力和思维发散创新能力却要比服装创新班的学生要强等等。所以在课程设置上,服装创新班和服装3+2班的学生主要以应试教学为主,课程教学和作业都要与高考无缝接轨,而服装就业班的课程教学和作业则可以更“活”一点,要更适合她们的性格和学习特点。

三、“适合教学”在服装设计课程上的探索与应用

针对以上三个班级学情的综合分析,笔者认为服装就业班的学生则更应该设计和布置“适合”她们学情的课程和作业。以下是笔者针对服装就业班的学情特点,结合服装设计核心课程教材内容,精心设计的适合她们学习能力的设计课程。只要能激发学生对本专业学习兴趣的教学方法就是最好的,从而达到提高专业自身吸引力的目标。

1.教学设计项目一:拼贴画课程——解决人体动态表现

掌握服装人体的比例和基本动态则是掌握服装效果图的重要基础部分之一。由于服装就业班的学生理解能力和动手能力参差不齐,又比其他两个班级弱,绘画表现效果不太理想,于是本人决定尝试用拼贴画技法来解决这一重难点。

该教学设计比较适合高一刚学习服装人体绘制的学生,选择拼贴画技法的原因有易操作、增加趣味性、让学生更直观地理解人体动态变化的优点。

2.教学设计项目二:树叶时装画课程——增加时装画的学习兴趣

手绘时装画是服装设计的重要表现技法之一,也是服装设计重要的实操课程,但是大部分高一的学生第一次接触手绘,如何让她们在较短的时间内创作出一幅效果图,以增加她们对时装画学习的兴趣就很重要。课程期间恰逢银杏满树,于是我就选择用树叶作为主要创作手段,让学生在原有手绘的服装人体上创作一幅时装画。

该教学设计比较适合时装画的初学者,选择树叶创作时装画的主要原因有:易操作,出效果快,让学生在短时间收获成功;在教学设计中渗透美学教育理念,学生在课前收到收集树叶的任务,用1课时的时间完成时装画的创作,课后一起分享和互相欣赏作品,让学生在短时间内收获了成功的喜悦,增加了她们对时装画学习的兴趣。

3.教学设计项目三:点、线、面平面构成教学——为服装款式构成要素打基础

掌握点、线、面、体在造型中的多种表现形式是服装内在构成训练的重要学习任务。但是高一学生特别是就业班的学生,因为理解能力有限,从未接触过设计,根本无法理解什么是点、线、面,所以为了让她们更好地理解和掌握服装款式构成要素中的点、线、面、体,笔者补充了平面构成的点、线、面要素教学设计。平面构成主要研究造型的表面形式,即造型的要素,如点、线、面形态的组合。

教学设计的目的是通过让学生做一场形、色、质的“游戏”,通过自己创造“工具”,像做游戏般在“玩”中学到所需知识;也为服装款式构成要素点、线、面、体的教学打下基础,更便于学生对这一内容的理解和掌握。

4.教学设计项目四:T恤设计制作——“第一桶金计划”创业课程教学设计

《国家中长期教育改革和发展规划纲要》(2010—2020年)提出要增强职业教育吸引力。作为服装专业的教师也在思考怎样增强中职服装专业教育教学的吸引力,特别是针对服装就业班的学生,但是服装教学的魅力甚至服装行业的魅力不仅仅在于设计,也不在于工艺和制板,而在于将自己亲手设计制作完成的服装穿在他人身上那一瞬间的成就感。可是现实中,中职院校的服装专业学生普遍失去兴趣。特别是男生,甚至产生厌学的情绪,因为他们的“成就感”没有被满足。所以笔者认为,服装课程的教学环节设置不应过于独立,同时也应该体现创业思想

通过鼓励学生创业为目的的教学设计,从设计、制图、工艺、展示、销售这五步相结合的连贯教学方法,既让学生能够熟悉这个行业的每一个环节,又能培养他们的创业意识和创新能力。

5.教学设计项目五:“一衣多穿”同形移位设计教学——创新创造能力的培养

服装设计基础课程第四章服装产品设计开发基础第三节关于服装设计的创造性分析这一内容指出服装设计是艺术性和技术性完美结合的一门学科,在设计过程中需要运用多方位的思维方式进行设计创作。这就要求设计者从不同的角度搜集大量的素材,以期获得灵感和联想,创造出具有与众不同的个性的设计作品。而我们的学生从小创新创造能力比较弱,在平时上交的设计作品中设计方法比较单一,想创新但不知道如何去创新。该内容原本是书中一段理论部分,照本宣科的教授方法学生理解起来比较困难,而且创新创造能力的培养单靠理论教学无法较好地达到教学目的,所以笔者设计了一堂“一衣多穿”——同形移位设计教学课程,通过课前以微电影的形式抛出任务卡——“小白的困惑”,课间让学生自己动手“试”衣,解决任务,从而解决该堂课的教学重难点——如何进行同形移位设计方法。

在該堂课中学生表现出了较高的学习兴趣,每个人都参与其中。而且创造出了很多“出乎意料”的优秀作品,让学生看到了自己的潜力,对设计的创新创造能力充满了信心。也通过该课程的教学设计,让学生明白“条条大道通罗马”的道理,让他们对职业教育充满信心,对自己充满自信,从而起到了升华课堂的目的。

6.创新“适合”设计课程的作业评价方式

联手行业企业,围绕行业、企业用人标准,针对不同类型的课程建立不同的评价标准,把形成性评价和总结性评价,自我评价、学生评价、企业评价和社会评价结合起来。尤其是专业技能课评价能根据专业课程实施多元评价。如服装设计手绘时装画和电脑款式设计等图片作业,创新“适合”设计课程的作业评价方式——你以下方面做得很好,还需努力的地方有,来替代传统的“分数制”。同时让学生把每次的作业和教师评价做成作品集,期末总评给予学分,并且带回给家长分享。所有的评价方式都注重过程性评价与总结评价并重,让学生拥有来自多方的肯定与赞赏,从而激发他们学习专业的兴趣。

以上五个服装设计课的项目教学设计和设计作业的评价方式展示,充分体现了适合的就是最好的教学理念。学生也非常享受这样的教学过程,喜欢这样的教学设计和作品呈现方式。在接下去的课程教学中,笔者将积极把“适合教学”的理念,尝试应用到中职服装专业其他课程的教学中去,如工艺课、立体裁剪课、制图课等。通过改变传统课堂的呈现方式,积极探索适合职业学校的多元化课堂教学和“适合”中职学生学习的方法。

(作者单位:宁波市北仑职业高级中学)

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