【摘要】：战争，一个全世界人类不愿提及的话题。然而，也就是这种不美好的局势，以一种强大不可抗拒的力量推动人类历史的发展，在人类历史发展的进程中办演着不可缺少的角色。时装从未摆脱过历史，在历史进程中影响最大的战争也不例外。服装在人类社会一次又一次思想与肉体的挣扎碰撞中迂回前行。本文希望借服装这个载体来反映当下的社会和精神世界，借此来传达反战的理念，也为在服装设计中的应用提供新的视角。我们可以通过战士们的衣着来得到启示，把服装作为一种重要的文化表征，来反映其内在的精神意义，表达出对于战争、国际恐怖事件的谴责和对于和平的憧憬。

关键词 战争元素；服装设计；反战；视觉语言

引 言

服饰，是人类文明的象征。服饰历来反映它所在的世界，是时代和社会的镜子，与一个国家的政治、经济、科技、文化、宗教、艺术等的发展与变迁息息相关。战争引起人们的关注，我们可以通过服装来反映其内在的精神意义，表达我们对于反战、和平的美好寄托。从战衣外观上得到启示而设计的服装，以皮革、立领、金属球形纽扣、盖式贴口袋、黄铜、拉链等为其特征，还有一些战争中的附属品，通过对一些战场上军装的图片搜集整理，和通过对有关运用军装元素的服装设计作品与之对比。

一 、 战争服装——军装的特征

（一）古代战服特征

在封建时代硝烟四起的亚洲国家和中世纪的欧洲，盔甲受到高度重视。盔甲是武器时代用来防护的装备的统称。种类上分为头盔，甲身，甲裙，甲袖，脸甲，颈甲，胸甲，手甲等。中国古代的铠甲使用麻、棉和各种皮革等材料制造，而欧洲铠甲大量使用金属来制造。随着火器进一步发展，近代武器如枪支、炮弹的性能也得到了提升，使纯金属铠甲已无法提供有效的防护，所以不再受到重视，因此后期盔甲就成了一種摆设，只有在阅兵等典礼上有时还使用。

（二）近现代战服特征

近现代，在有些地方依然烽火漫天，军装造型上外轮廓硬朗简洁，具有庄重、简练之感，规格宽大，不受活动拘束，以功能性为主。内部细节丰富，在设计上以直线的、活动的细部居多，如立领、金属球形纽扣、盖式贴口袋、黄铜、拉链、扣袢等零部件，给人以严谨大气的观感，具有装饰性又有很强的功能性。此外，还配以军队的附属品，如子弹等。军装面料以高性能、多用途、舒适性为主，质地厚实，挺括，具防水、防火、防弹等特殊功能。

二、战争元素在现代服装设计中的视觉语言应用

服装形态忽然背离传统的时候，必定意味着社会的动荡引发了人们着装的变化，服装设计中的军装元素的应用总是伴随着战争潮起潮落。近年来美伊战争的爆发，在全球范围内掀起了对战争的反思，人们开始关注战争，军装元素又一次成为各大品牌的热点。

（一）子弹枪械

枪林弹雨的战场上，战士们胸挂冲锋枪，身披机枪子弹链，身上挂满的子弹链给战士增添了威武和帅气。美国好莱坞大片《拯救大兵瑞恩》中美国大兵身上背满子弹，而电影中的原型就是二战中的德军。在Walter Van Beirendonck Menswear 2016秋冬男装发布会上，作为安特卫普六君子中最疯狂的“时尚顽童”Beirendonck，以充满暗示性的设计元素表达了对恐怖主义的愤怒和抗议。象征着儿童的布偶被悬挂在模特肩上，与腹前满是锯齿的布电锯形成视觉对比。模特像真正的战士们一样剃着光头（剃光头便于处理战场上受伤的伤口），肩挂着布料做成的发射步枪子弹、自动步枪模拟装饰，可怕的是，枪管下面吊着的布偶。

（二）破坏撕裂

战争并不单单只意味着枪声，炮弹让战士们成为残肢断臂。战争对世界造成的破坏，对人性的摧毁，对人们心理留下的阴影是短期内无法恢复的。欧洲文艺复兴时期流行的斯拉修（slash）装饰，是指流行于15世纪到17世纪的衣服上的裂口装饰。这种装饰主要来源于在战争时期，士兵们把敌军的帐篷、旗帜及遗物中的丝织物撕成碎片来缝补自己的制服，被补的和没补的地方在色彩、质料上形成有趣的对比。后来很快传遍欧洲各国，他们把衣服剪开口子，让异色的里子或白色内衣露出来，来呈现有趣的效果，满身的裂口错落有致，有的还在裂口两端缀有各种珍珠、玉石。

（三）腥红血色

战争的残酷在于直面死亡和鲜血。对于很多人来说，战争还停留在电视里的国际新闻里，黎巴嫩的爆炸袭击、巴黎巴塔克兰剧院里的血流成河、布鲁塞尔的连环爆炸袭击，恐怖分子的暴行震惊世界。在一些电影中，我们可以看到不少炮弹轰炸和血肉横飞的血腥画面。暴力和杀戮从来没有终止。比利时学院派设计师Josephus Thimister在2010年，带着以一战的血腥屠杀以及欧洲社会的分崩离析为创作灵感的作品系列回归T台。大量红色的运用极具挑衅性，泼溅的血红色形成人造的斑驳血迹，撕裂或解构的军装结构违背了高级定制的传统，极具视觉冲击力。

（四）坚硬铠甲

作战时用于防护的铠甲，是受到动物“孚甲以自卫”的启发而来，在炮火冲天的战争中保护躯体是铠甲的重要使命，也让士兵们看上去很有力量感。同时，铠甲的设计不仅体现了巧妙的实用价值，而且也拥有着独特的艺术价值。迪奥设计师John Galliano在2006年，采用夸张变形的手法将铠甲与现代时尚完美结合，硬朗皮革金属和轻盈薄纱绸缎的结合，兽纹刺绣，硬挺甲片，视觉上形成鲜明对比。

三、战争文化对现代服装设计的影响

（一）战争元素对国内外设计师的影响

战争过后，城市毁灭性的破坏，饱经战火蹂躏的人们，无数生命的消逝，这些带给人们的伤害无法修复。所以，战争之下，那些被威胁社会和平分子篡改的正常生活需要艺术去介入，去引起人们的关注。通过艺术，借服装这个载体来表达我们对恐怖势力的痛恨。

历史上最著名的反战运动在20世纪60年代的嬉皮士运动。面对持枪的武装士兵，嬉皮士们穿着破烂的衣服，并在衣服上绣上各色花朵来表达对战争和社会动荡的厌恶以及对爱与和平的期望。后来嬉皮士们的观念和代表元素被诸多设计师应用。日本设计师Yohji Yamamoto在巴黎男装周发布的作品，在其标志性的“黑色哲学”中加入了西班牙画家、立体主义创始人毕加索的和平鸽图案，通过时尚发声，表达这位七旬高龄的时装大师对当下这个不太平静的世界正在发生的一些危机的担忧。中国设计师周翔宇Xander Zhou在英国伦敦发布会上推出运用了彩虹元素的系列，在《圣经》中，彩虹是希望的象征，预示着恐怖与战争的暴风雨已经过去。

从设计师们对战争理念的不同诠释，我们可以看出时装与历史紧密相连，在历史进程中影响最大的战争当然不例外。人类为了生存，产生了一个又一个文明成果，服装也在人类社会一次又一次思想与肉体的挣扎碰撞中迂回前行。服装设计受到战争文化的影响，不仅从功能和形式上推动了现代服装的创新，而且在服装审美观念上也做了有益的更新。

（二）战争元素对现代服装设计的影响

战争与暴力作为全球关注的焦点，化学武器会导致基因变异、大脑功能障碍、四肢畸形等身体功能上的畸形。残忍的战争、恐怖分子人性的扭曲给人们留下的心理阴影，也是一种心理畸形。

通过研究和对军装的造型、细节、语言的提炼和实践，我以暴力和战争为灵感来源设计了《畸变》系列，我想通过该系列表达战争给人们带来的心理和身体上的巨大伤害的过程。首先从衣服的颜色和形态上，红色侵略性的逐渐变多，衣服形态逐渐被打破，象征着杀戮与畸形的人性，战争带来的伤害一点点侵入人们的身体和心理，逐渐摧毁至极限。形态上也提取了防弹铠甲的元素，以第一件最为明显，象征战争的开始。

在实践中，由于我希望不要拘泥于现有的面料，前期也尝试了多种方法去做实验，如面料再造、变形、缝制或加工时处理成破旧的样式。在面料的选择上，我采用了两种不同质感的复合皮革，亮光和亚光形成层次感。还有形式感强烈的配饰。我希望呼吁人们正视历史，对战争和暴力强烈谴责。

结语

作为一个服装设计师，作为时尚的诠释者，在这个多元化时代，我们不仅仅是掌握流行的表象，我们要把服装作为一种重要的文化表征，结合我们的历史文化，对各种审美意象保持高度敏感，多从社会角度对服装设计进行思考，汲取精华，为服装设计提供新的视角，为服装注射灵魂。

参考文献：

[1] 李想、《军装风貌服装设计的研究》[J]、东华大学、2005

[2] 吴咏蔚、《影响军服元素服装流行趋势的因素分析》[J]、《新余高专学报》、2010年3期

[3] 胡娟 张志春、《中国古代铠甲的演变及其对现代服装设计的启示》[J]、《艺术探索》2007年3期

[4] 李艳艳 刘广玲、《论现代服装设计的符码》[J]、《美与时代》2008年1期