生活中会显得突兀，要么土气，要么怪异，很难与当下的社会融合在一起，所以被舍弃在了选择之外。

在孟老师眼里，蜡染是艺术，而且应该是最高级的艺术——生活艺术，它不应该与日常生活脱离，反而只有服务于生活实际，才能焕发出它源源不绝的生机。

回到石家庄后的孟老師柔肠百转，“我该怎么办？我该做些什么？我能怎么做？”这些问题，一旦生根发芽，就怎么也停止不了生长。

辞职！自己在北方做蜡染！这个念头一出，她自己都吓了一跳。十几年的寒窗苦读，十几年兢兢业业的工作，眼看明年就能评为副教授了。一个女人到了三十多岁，家庭美满，事业稳定，之前的她，从来没想过有其他变故。然而遇上了蜡染，让她生出贴心贴肺的喜爱，甚至有了且争朝夕，分秒不想再等的急切。

“也许这就叫缘分，这就是注定，我喜欢手工制作，喜欢设计，蜡染艺术有很强的生命力，它可以被制作出不同的品味和格调，作为纯天然原料染色的艺术品，它也应该被寻常生活所欢迎，我想把这些都实现。我不敢说为非遗贡献力量，我只是先有勇气成全自己，一步步走下去，让喜欢的人多一点，再多一点，这不就是传承吗？”说这话的时候，孟老师声音仍旧轻柔，然而话语中内含的勇气和决心，却不容小觑。

丈夫看得出她眼里的神采和渴望，坚定不移地支持了她。2016年9月，孟老师正式辞去大学老师的工作，又一次踏上去往贵州的行程。这一次回来，不仅学来了一整套具体的工艺，还带回了各种工具，包括一缸靛蓝染料。据孟老师介绍，从云南“请”回来的靛膏是很金贵的，而且是活性的，它们是聚集的微生物，参与浸染的重要环节，需要定期喂养，细心呵护。

“它们就像我的小宠物，会变魔法，帮着我把脑海里的设计变成现实。”谈到做蜡染的体会，孟老师感慨万千。“自始至终都是手工完成，入染缸至少七遍，其间要反复晾干，染成之后脱蜡也要三次，这些工序不能缩减，所以很辛苦。但是当你最后捧着这抹素雅饱满的蓝，一切艰辛都值得了。”

从做桌旗、靠垫、围巾等小件成品开始，孟老师坚持一切都原创设计，首先让图案灵动新颖起来，贴近现代社会的审美和搭配。成品出来后，她兴奋地拍了一些照片放在朋友圈上，没想到引来了相当多的关注。孟老师的很多好友都是设计圈里的专业人士，他们不但给予了赞赏，还表达出了订购的意向。

孟老师一边小心翼翼地接了订单，一边认真仔细地又染布又设计，忙得不亦乐乎。短短的时间里，她的作品从简单的茶席类开始，发展到床品、窗帘、包包、服饰、布艺装饰等，只要客户有了想法，她的蜡染都能跟上。所以，孟老师的作品几乎都是定制，而且限量，并永不重复。用传统工艺和现代艺术，呈现每个人不同的个性，这是她愿意挑战的。

孟老师注册了自己的品牌——“入化”。出神入化，臻入化境，不忘其真，不流于俗，是她心底的守护与追求。公司刚成立，里外暂时都是她一个人，工作千头万绪，很多都在设计制作之外，比如与各种相关部门打交道，同客户前期后续的维护，还有订原料，发快递，培训工人等。应河北外国语学院涉外建筑学院的邀请，她兼职那里的艺术课程，这些都占据了她不少的时间。可是一旦能够坐下来，在无人打扰的工作室里，拿起画笔或蜡刀，投入地描绘，她就无比自在，也无比满足。

孟老师不仅仅做蜡染，还做扎染，同时也在不断尝试其他颜色的草木染。现在她的客户已遍布全国各地，包括国外，也深受欢迎。问起她对未来的规划，孟老师有些不好意思地笑了，她说真的没有多想，就跟半年前也没想过会有今天这样的收获一样。“我要学的还有很多，我不敢说未来会怎么样，但是我十分清楚，我会一直努力下去，走好每一步。”

编辑：安春华