【摘要】：在传统的服饰设计中，几何纹元素的应用历史可以说源远流长，在中国传统服饰中也有着特别广泛和深入的应用。自新石器时代开始，纹元素就已经用于彩陶的装饰上，经过漫长的时间的演变和发展，中国传统几何纹样更新成了多种多样的造型，呈现独具特色的艺术特征。本文着重论述在中国传统服饰中几何纹元素如何在现代服装设计中得以科学合理的运用。

【关键词】：中国传统服饰；几何纹元素；现代服装设计

中国传统服饰中的几何纹样的元素，可以追溯到新石器时代，历经各个朝代，一直延续到现今，随着审美意识和审美品味的变化，现代服装产业的持续发展也包含着对几何纹样的引进和利用，对几何纹样的应用范围更加广阔和深入。

1.中国传统服饰中几何纹元素的概述

通常来讲，几何纹元素也就是把各种直线或者曲线等相应的几何纹样图形按照规则或者不规则的图形元素，把点、线和面等多种空间设计结构按照某种内在的规则以基本的几何纹样为母体来有机组合，从而呈现出让人耳目一新的纹样图案。根据现代设计学原理，高度概括和抽象出的几何纹样，比具体的图案显得更加的富有创新的感觉，也更清晰和简约，加上对几何纹样的组织结构相对规律的严谨秩序性和符号性强的特点，所以更容易被受众继承和发扬下来，从古代延续至今。

在中国传统服饰中，典型的几何纹样图形有着多种多样的结构，其中主要有回纹、云雷纹、联珠纹、龟甲纹、方纹、锁子纹，以及四进和四出纹等很多种类型，其变革和演进的过程，在传统的服装款式和设计方面都有着一脉相承的特性，各种艺术风格和艺术特色都有着鲜明的对应于各个朝代的特征。这样的几何纹样集合和优化通常都来源于实际的生产和生活，通过人们的艺术处理和抽象思维，以及对于自然界普遍存在的规律进行图形化的重新组合和排列，能够让其具体图形更具有概括性和简洁性的美感，充分体现出各个时代的人们所的具有的审美品位和审美特征。随着社会的发展和人们审美观念的变化，几何纹样的元素也有了相应的改革和变化，更加具有鲜明的时代特征，在服装设计、造型或者面料选择上都充分融合进几何纹样元素。

2.在现在服装设计中，传统服饰中几何纹元素的应用价值

2.1中国传统服饰中，几何纹元素在现代服装的图案设计方面的应用

通常来讲，中国的传统服饰中所涉及的最多的内容就是平面结构中几何纹样的多种表达方式的运用，相应的几何纹样元素的装饰能够能够让传统服饰，从感官上能够产生富有立体感的设计效果，让人很惊喜。例如，著名设计师郭培所设计出的一款青花瓷礼服，就完美诠释了几何纹样图案的图案设计方面对服饰的影响，在这件礼服的衣身上装饰出富有韵味的联珠团窠纹、云纹等连续性和反复性交织的几何纹样之后，就能够顿时让人产生一种立体空间感的感官体验，通过这样的连续反复的几何纹样和纹元素的融合和渗透，让中国传统服饰独树一帜，同时，这种纹样元素的使用方式，也是特别常见的一种纹样形式方法，相关元素的充分合理的利用，在中国传统服饰中有着司空见惯的体现，其主要的构图形式通常情况下为二方连续或者四方连续。在现代的服装设计和应用中，进行服装图案设计的环节，就可以把这种构图方法继承和复制下来，这样可以从根本上来让一些表面看起来特别简单或者平淡无奇的款式，能够呈现出更加立体的效果，有化腐朽为神奇的功效，让人产生一种更具空间的立体美感。还有一款让人印象深刻的礼服也是这方面的代表作，它就是设计师卜柯文所设计的仙鹤的礼服，用范冰冰来演绎，更体现出一种大气的美感，该礼服装饰出连续性的方纹，从最大程度上来体现出更具立体感的效果，而传统的仙鹤更能够体现传统的文化内涵和古典美感。仅仅从装饰图案和图案设计来说，中国传统服饰中就有着很多的充满着有吉祥寓意的几何纹样元素，例如，象征着长寿吉祥、平安如意、富贵安康的含义和韵味的就有很多几何纹样元素，如万字纹、龟甲纹、或者方盛纹以及方文纹等等，这些几何纹元素能够将吉祥的美好祝愿和相应的几何纹样图案进行有机的融合。这方面的例子还有很多，比如著名设计师劳伦斯许所设计出的东方祥云礼服，就选择在龙纹图案之间进行富有创意的用几何纹样图案来加以画龙点睛般的点缀，刺绣出美丽异常的五彩云纹的吉祥图案，这样的寓意也特别的美好，象征著祥瑞之兆，也让整件服装形成完美的艺术品，独具高度的审美价值。

2.2传统服饰中的几何纹样，在现代服装造型设计中的应用

通常来讲，服装的造型设计是一个主体的形态，其最主要的内容和表现方法都要在造型设计方面来得以淋漓尽致的体现。从造型设计的整体性来讲，按照一定的规则和规律来进行进一步的优化和相应的排列组合，这样能够构成姿态万千、形态各异的各种各样的几何纹样，通过某个或者是几个几何模块的拼接，以及相应的自由大胆的创新设计，就能够构建起不同的主体造型，以及各具特色的服装轮廓。在中国传统的服饰中，有很多的经过优化组合之后的几何纹样元素，例如，连续回纹、雷纹圆点纹、菱形纹等，这些几何纹元素都特别的简洁明快，也十分的清晰、富有韵味，这样的几何纹样对于现代服装的造型设计方面产生着不可替代的重要影响，从最大程度上来提升现代服装的应用价值和审美品位，对于现代服装的造型设计的方向和趋势，都有着十分重要的积极影响，它可以让现代服装的不同部位和不同方面都有着科学合理的布局，从感官体验上能够大大增加视觉上的连贯性和一致性，并能够起着有效地分割出服装块面的作用，从而在整体的造型设计上让全面性上来改善服装造型呈现出更积极正面的变化，从而更利于整件服装的造型设计和上身效果让人耳目一新，独具特色和感染力。

2.3传统服饰中的几何纹样元素在现代服装面料处理和设计中的应用

在现代服装的制作过程中，几何纹元素在服装面料的处理和设计方面的运用，主要表现为镂空或者是拼接等形式。对服装面料的镂空设计是把相应的几何图案经过对于面料的剪裁之后，呈现镂空处理的风格，集中的体现出镂空设计所追求的特色和风格，镂空设计可以把图案中的几何纹样元素来进行有机的处理，体现出一种时尚感和即兴感，更具有自由随性的感觉，体现出自身的服装品味和个性特色，这种方式如今已经被很广泛的运用，越来越多的服装设计师所应用的镂空技术手法让几何纹样图案的镂空设计，让人更加感觉到一种感官的刺激，体现出服装的设计和处理有着更多的可能性和无限潜力，

3.结语

在中国传统服饰中几何纹元素的演变和发展，有着漫长的历史过程，其形成的种类特别繁多，造型千变万化，艺术风格上也独具特色，能够在最大的限度上，高度满足不同历史时期对于服装几何纹元素的相应的应用需求，而且从中构建了中华文明装饰艺术形式的独特性，在当代的服装设计中，把传统的几何纹元素的艺术形式加以科学合理的运用，让传统与现代实现相互融合，这对于中国传统服装设计而言，有着对于传统文化的弘扬和走出国门的重要意义，也体现出有中国特色的现代服装设计更加充满魅力，被受众和设计师越来越重视。

参考文献：

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