既有传统笔墨的厚重，又有现代色彩的亮丽。画家李扶耕用浓墨重彩，给我们呈现了一个充滿生机的田园，一个温暖人心的家园。

是什么最让人引以为豪，是什么最让人魂牵梦绕？是家乡，是家人。作家原本不是作家，是生活的酸甜苦辣，触动了思绪；画家原本也不是画家，是家乡的山水草木，激发了灵感。

好作品与好菜品一样，“端”出来要“色香味”俱全，好看、好闻、好吃，其中最重要的就是“入味”，吃到嘴里有嚼劲，有回味，所谓要经得起“品”，经得起“嚼”。欣赏扶耕的画，会让人有一种久违的心动和感动，特别是他对家乡生活的诗意描绘。田间地头的高粱、玉米、南瓜、葵花、荷花、莲子……门前屋后的家禽、草垛、秸秆、农具、栅栏……家乡的五谷杂粮、一草一木都幻化成了他笔下的一幅幅美丽图画。

画家绝对不是靠空想和虚构来创作形象的。其实创作说到底就是有感而发，是对生活的感悟，是对生命的感恩。扶耕的作品，是丰富的田园生活经历留下的清晰印记，在这些印记里有很多细节，而这些细节如果没有亲力亲为的体验，没有实实在在的触摸，是看不见的，是感受不到的。自幼生活在白洋淀畔的扶耕，特别熟悉农村的生活，熟悉那片土地上的山山水水、沟沟渠渠、花花草草。那里阳光充足、风调雨顺；那里荷塘连片、花香鸟语。生活在那里的人们，淡泊、恬静、自在、惬意。久居喧嚣都市的扶耕，常常会记起家乡的蓝天白云，想起家乡的风土人情。在他眼里，城市的高楼大厦，远不如老家的土房土瓦“接地气”；城市里的车水马龙，远比不如乡下“鸡犬之声相闻”有诗意。在他的作品画里，花儿、鸟儿都沐浴在春风里，人们陶醉在金秋收获的喜悦里，作品充满着欢快浓郁的生活气息，洋溢着温馨和谐的情调。透过扶耕用心用情的描绘，我们看到了画家浓浓的思乡情怀。

小写意彩墨画是扶耕的一大特色，他在骨法用笔和墨运五色之中融入西画元素，巧妙地将油画的色彩、明暗、线条、肌理、笔触、质感、光感、空间、构图等造型因素嫁接到他的小写意作品中来。他的作品笔墨厚实，用色大胆，节奏明快，特别是对色彩的把握和处理恰到好处，大大增强了作品的艺术感染力。印象最深的是他的《五谷丰登》系列作品，红彤彤、金灿灿、黄澄澄……暖暖的色彩，有如火一般的跳动节奏，尽情地渲染了金秋的季节特点，明亮和艳丽的色彩增添了作品热烈、欢快、喜庆的味道。他的《田园小景》《惊秋》作品自我个性风格强烈，随处可见的是画家深厚的家乡情结和对土地一往情深的眷恋。近年来，他专攻田园系列作品，无数次深入田园写生，把生活的感悟融入画中，创作出了大量的个性鲜明、风格独特的田园生活之情趣画，先后出版了《画家李扶耕》《扶耕国画作品集》《扶耕画集》《耕墨画画集》，作品多次参加全国及省市书画大展并获奖，部分作品被国内外友人及收藏家所珍藏。

书画评论家是这样评价扶耕作品的：“其作品力求新颖，突出生活之气息，重情写趣，中西融合，雅俗共赏。创作中注重写生，师法自然。融合百家之长，另辟新径。”事实上，扶耕作品的打动人的地方不仅仅作品是浓郁的“泥土味”，他的这种“接地气”的创作，也很好地回答了中国画该如何创新的问题。

扶耕者，耕夫也，走在田间，根在土地。