“剪纸”是平面镂空艺术的简称。传统的剪纸艺术，凝聚着中华民族几千年来的历史和文化。在中国，影响文化形态最广泛的艺术形式之一，就是剪纸。它就地取材，质料便宜，不需精雕细琢自有其淳厚古拙或纤巧天成之天趣，令人百看不厌或爱不释手，一直为藏家所喜爱。上至王侯将相，下至平头小民，均对剪纸艺术有着极大的乃至发自本能的一种热爱，因为剪纸反映的就是他们身边最熟悉、最可爱的题材、思想、情感。近年来，中国的剪纸艺术已经在欧美等世界各地得到迅速的、广泛的传播，得到他们的珍爱和追捧，他们从剪纸中看到了中国人的智慧、文化和生活情感。剪纸的出口量、分布地区和国家日益增加。剪纸到底是不是收藏品，在收藏领域业已经有定论：业内人士普遍认为，手工制作的剪纸有收藏价值，工艺和创造性则是作品的最大价值所在。盛世兴收藏。随着我国经济总量和国民收入的增长、社会的安定和谐、对非物质文化遗产的重视程度的提高，以及2008年的北京奥运会，也将是我国向世界展示文化的一次机会，而剪纸正是中国传统民俗文化的代表之一。业内人士预测，这个品种也将迎来一次大的发展机遇，剪纸收藏即将迎来属于自己的春天。目前在剪纸收藏市场上，尺幅偏大的作品往往价值高，源于手工制作难度较大。剪纸作品的专业收藏价格往往是由其艺术性决定的。艺术价值高，升值速度也比一般作品要快得多，升值空间也大。同时，题材也决定其收藏价值大小。在欧洲，众所周知的童话作家安徒生的一幅剪纸作品曾经拍到6.9万美元的高价；国内，2004年的深圳高交会展中心上也有一幅剪纸拍出16万元的高纪录：而“2007义乌文博会”上出现的剪纸——“清明上河图”则以80万元的价格令人咋舌，更使人们感慨着剪纸价值不断攀升的趋势。

5月13日－22日，由福建省茶叶学会茗人社、博物雅玩文化传播(瑞和祥)、娟娟剪纸艺术联合主办的“娟娟剪纸作品展”就汇聚了剪纸艺术家吴文娟50多件剪纸作品。在本次艺术展上，吴文娟创作的构图凝练、花样繁多、线条纤细、形象逼真、题材广阔的剪纸作品，受到了众多“粉丝”的追捧。许多观众一致感叹：改变了我们对剪纸的看法和认识!

据了解，吴文娟祖籍连江县，早年从教，多才多艺，是福建省作家协会会员，还会吹箫、弹钢琴。拟退休时，游历全国各地、学习观摩剪纸艺术。退休后从事剪纸艺术创作，其才思敏捷，艺术灵感勃发，作品多次在国内外剪纸比赛中获奖，并在美国洛杉矶和加利福尼亚州等地举办过个人作品展。作为福建剪纸艺术的重要代表人物，吴文娟曾多次受美国多所大学和文化机构的邀请，赴美办展、举办讲座，引起极大轰动，展出作品除保留一幅带回国内之外，所带作品在当地均被抢购一空。美国多所大学还邀请她担任客座教授，并于去年由美国国务院邀请，作为“域外移民艺术家”赴美国创作讲学，传授中国剪纸文化。

吴文娟的作品与传统的剪纸作品的最大区别在于，她根植、学习于传统的剪纸文化及基础，又以自己极大的才能和创造性，用心创作出了许许多多崭新的剪纸艺术形式和文化内容，表达出了鲜明的独创性，其作品远远超越了对传统景物的简单描述。在她的作品中，你能看到生动的情节表达，有故事发展的脉络和强烈的人文精神。《相爱中》刻画的主角是一对天鹅，月光沐浴着波光潋滟的水面，水岸落英飘临，这对深情的恋人在低声倾诉，爱的温馨甜蜜荡漾在湖心。

而一幅《贵妃醉酒》则把美人之美烘托到了极致，而那引而不发的身姿、如诉如怨的眼神，令人立即想到那句著名的：“宛转娥眉马前死”，有怨无恨，为的是这人世间的恩情。冰心有句名言：如果没有女性，我们将失掉生活百分之五十的真，百分之六十的善，百分之七十的美。用这样的观点来看吴文娟剪纸作品中的女性，大体不错。在她的剪纸作品中，女性形象总是生动丰满，她们或是“腹有诗书气自华”，或是温婉动人、含羞敛眉。这些美丽善良、智慧重情的女子，幻化成各种生动的艺术形象不断地出现在她的剪纸作品当中。

在采访中，吴文娟坦言，操剪是辛劳的。但是只要让自己安静下来，就能够充分享受到在剪纸艺术海洋中游弋的·快乐。心气恬淡多一些，浮躁少一些，“心清如水”才是至高境界。她表示：“把复杂的生活简约化，将深刻的哲理浅雕处理，让大干世界的真实和升华，在手指间流淌，这便是最好的剪纸!”不为声名羁绊，不为言辞牵制，是为吴文娟所愿。的确，在我们想来本应是很抽象的哲理，吴文娟运用了最简洁的手法，把它们恰当而具体地在其剪纸作品呈现了出来。如，《上善若水》、《真水无香》就是这类作品，让人在视觉的美好体验中，顿获启悟。真可谓：大道，至简矣!