论艺术氛围与艺术成长全文如下：

　　作为尼德兰艺术的重要发源地，荷兰可谓盛产艺术家的国度，从黄金时代的伦勃朗、维米尔，到现代的梵高、蒙德里安、埃舍尔，直至当代的马琳杜马斯悠久的艺术史为荷兰本土的艺术博物馆提供了大量的艺术资源。厚重的历史积淀和官方的大力扶植使得荷兰艺术博物馆的艺术教育功能极其完善，并直接影响国民的艺术修养素质及艺术创造力。也正因此荷兰拥有一大批国际知名的专业艺术院校，这个艺术的国度每年都吸引着数以万计的学子到此访学留学。

　　荷兰的艺术博物馆教育模式多样，并针对不同年龄、不同文化背景的参观者提供不同的教育功能。同时，各艺术博物馆根据自身不同的性质，针对不同受众群体提供特殊的教育项目，包括对在校大中小学生的普及教育、对专业艺术院校的专业教育、对成年人的成人教育等。面向民众的教育模式不仅提升了参观者对博物馆展品的认知度，更以普及教育的形式提高了参观者的艺术欣赏水平及鉴赏能力，使到艺术博物馆参观成为有意义的一项教育活动。各艺术博物馆在开展的各项教育功能中，均普遍加强了对中小学生，尤其是小学生的基础教育。

　　我们以国际权威的ARTCYCLOPEDIA检索目录[1]中有记录的51家荷兰艺术博物馆作为研究对象，其中42家艺术博物馆有专门针对小学生的艺术教育项目或相关课程，占所有艺术博物馆的82.4%。只有不到一成的博物馆对小学生收取很低廉的门票费，其余九成多博物馆均对18岁以下青少年施行门票免费的制度。由此可见，荷兰的艺术博物馆注重学生，尤其是小学生的基础教育，并有一套完善的针对小学生的艺术教育模式，鼓励小学教师带领学生到博物馆进行参观、学习。

　　一、以学校为单位的艺术教育项目

　　(一)将小学艺术教育课堂搬到博物馆里的教育模式：

　　荷兰的艺术博物馆采取提前预约的方式，为以学校为单位前来参观博物馆的小学生提供专业的人员解说、并准备了相应的教材供师生学习。这种将艺术教育课堂搬到博物馆里的教育模式，很大程度上激发了孩子们的学习兴趣，使可以在小小年纪接触到一流大师的名作。耳濡目染的热爱上艺术，热爱参观艺术博物馆，从而潜移默化的提高他们的审美能力。将教学与兴趣爱好相结合，即拓宽了孩子们的知识面，更激发了学习的热情。

　　以著名的梵高博物馆(Van Gogh Museum)为例[2]，博物馆的专业老师为小学生提供博物馆展品的专业讲解，并着重介绍作品的艺术性、探讨梵高诸多主题性肖像画背后的故事，如绘画技巧、色彩运用、构图形式、光线、绘画材料等。同时，提出相关问题与前来参观的学生进行互动教育，探讨梵高生活的历史环境及其艺术发展道路。根据不同年级学生的特点，专业老师的讲解会有所不同。整个讲解除了用母语荷兰语讲解外，也为国际学校的学生提供了英语讲解服务，使他们可以得到平等的受教育机会。

　　同时，博物馆还针对小学生的教育从不同几个方面准备了专业的教材，包括专门为高年级学生准备的插图版的小说：《文森特梵高，一个艺术家的奋斗史》;博物馆编写的方便学生了解梵高坎坷的艺术人生的教材：《梵高的信件：艺术家自述》;及揭示19世纪末期艺术史上相对不知名 的自然主义艺术运动的教材：《现实的幻象》。专业的博物馆教师讲解及教材配备，为前来参观博物馆的小学生了解梵高及其同时代艺术家、艺术运动提供了良好的教育机会，使学生们受益匪浅。

　　(二)在政府的参与下，艺术博物馆为小学生提供专业艺术课程的教育模式：

　　有些城市由于政府相关文化部门的参与，将小学教育与该城市的艺术博物馆教育相匹配，在将小学艺术教育课堂搬到博物馆里的教育模式基础上更进一步，由艺术博物馆根据自身特点为小学生开设专业的艺术教育课程。

　　海牙市政府为海牙市的所有小学提供了名为文化名册(Cultuurmenu)[3]的教育项目。所谓文化名册教育项目，即政府与海牙市内的十七家文化机构(以海牙市各著名博物馆为主)合作，为小学生提供课外教育的机会。通过对不同文化机构、博物馆的参观，激发小学生对过去、对现在甚至对自我的认识。每个文化机构都在这个教育项目中立足某一领域，与学校的必修课紧密连接，推出适应不同年级小学生的课程，使孩子们在参观中得到教育，热爱学习热爱文化。

　　参与到文化名册教育项目的十七家文化机构中，有六所艺术博物馆，根据每家艺术博物馆各自的性质及不同的特殊情况，对小学生教育的内容也有所不同。这六家艺术博物馆分别是：莫瑞泰斯皇家美术馆(Mauritshuis)、海牙市立博物馆(Gemeentemuseum Den Haag)、埃舍尔博物馆(Escher in Het Paleis)、梅斯达格全景画博物馆(Panorama Mesdag)、梅斯达格藏品博物馆(De Mesdag Collectie)、及海边雕塑博物馆(Museum Beelden aan Zee)。

　　以埃舍尔博物馆为例，该博物馆是参与到文化名册项目中唯一一座以艺术家名字命名的博物馆。自称为图形艺术家的埃舍尔(M.C.Escher，1898-1972)专门从事于木版画和平版画。他的作品中包含了大量数学容，包括分形、对称、错乱空间、密铺平面、二方连续四方连续和多面体等。他将精密的数学原理运用到绘画作品中，向观众展示一个全新的多维空间。埃舍尔博物馆里除了展出其生前作品，还运用现代化的光电模拟等形式，通过三维空间实现他在平面上展现的错乱空间及无限延伸的世界。

　　文化名册教育项目与埃舍尔博物馆的合作课程分两个阶段，第一个阶段带领学生们参观埃舍尔博物馆。针对小学的授课特点及埃舍尔艺术中的精髓，培养学生们的空间想象能力，对于线(水平，垂直，对角线)的认知能力，培养孩子们动手对不同形状的物体进行重组、摆放，从而设计出不同的模型。同时，通过探讨埃舍尔的艺术，在平面绘画中，培养孩子们的数学能力。 　　第二阶段的课程则是在学校进行的，根据埃舍尔在意大利拉维罗的一幅黑白版画，要求学生们进行填色游戏。只不过游戏规则是，要求学生们通过观察原画的复制品，将原本画面中的黑白两色进行颠倒，填出与原画相反的黑白关系。

　　这样的教育项目，即开发了小学生们对艺术的喜爱，同时将授课与社会实践结合在一起，大大启发了孩子们的艺术天分，刺激他们的学习热情。

　　这些艺术博物馆还结合自身的特点，对学生进行授课，将教育的理念从最初的艺术教育拓展到人文、科学等各领域，使小学生们在教育的最初阶段接受各学科交叉知识，为他们以后的发展，甚至将来人生的择业做了极好的铺垫，这些最初的基础教育对他们影响深远。