我徜徉在堪比杭州西湖的徐州云龙湖畔。这是个星期六的上午，艳阳当空，和风吹绿，举目而望，湖光水色，美轮美奂。在湖滨公园的中央方位，一座耸立的天然奇石吸引了一拨又一拨游人。那是一块被叫做“彭城寿石”的巨石，据说其高16米，宽8米，重约400吨。正面向北，状如一位老人，其形酷似彭祖，正拱手西拜，虔诚而慈祥，稳健而精神。其石之上，一个大大的“寿”字，与寿石的造型浑然天成，意味深远。

“这个‘寿’字好熟悉啊，它莫不是褚衍民先生写的吗？”有个年龄稍大的人说。他仔细找了又找，却没有找到落款。“为什么没有落款呢？”

“其实，不落款更好。”有个洪亮而稍显尖细的男中音飘过来。“落款算什么？谁写的不重要，只要这个字能给大家带来健康长寿之吉祥，就是物有所值了，写这个字的人也算没白费工夫了！”

“褚老师倒想得开！”那个年龄稍大的人赞叹。

我扭头看时，一个魁梧的汉子走过来。说他是“汉子”，好像不贴切，那是一位六七十岁的老人了，可是看上去的确壮实如牛，膀大身宽，典型的北方汉子。

“老蒋，你怎么也来了？”褚衍民向我走来。他总是这样称呼我。

“又看了一遍您的书画展，没有事了，就过来转转。”我回答。

“我也是。”他说，“忙里偷闲，过来看看。他们说我的‘寿’字刻在寿石上了，这一看，还真的是。”

我和著名书法艺术家褚衍民先生是在20世纪90年代认识的。那时候，他筹备出版他的第一部书画作品集，请“台湾老头”写序，我是“台湾老头”的忘年交，就这样，在“台湾老头”定居的家里，我们认识了。

褚衍民先生从艺六十周年书画精品展正在云龙湖畔的徐州艺术馆进行……

褚衍民的“精气神”“龙”“虎”“寿”等精品得到极高赞誉，被视为当代绝品。他的书法作品大气，洒脱，独具风格；尤其行书，笔走龙蛇，天马行空，既力透纸背，又韵味十足，刚中有柔，精气神俱佳，奔放中见精微，野意中见典雅，以画入书，以书写意，是书似画，书画一体。

我知道他自创的书法理论是“书到极时书是画”，就有意问他这个问题，要他向不断围过来的人们讲讲。

“书法是有灵魂的，好的书法作品就是一个生命体。‘书到极时书是画’体现的是书法的生命现象。其中有三点尤其不能忽略：一是形神气韵。形神是书法的生存线和生命线，气韵是书法的灵魂。形是书法存在的基础，有了形，才可能生出神，这就是荀子说的‘形具而神生’。但另一方面，神又是形得以存在的支柱，无神则无形，无形无神则气韵无存……”一讲起这些，他就满肚子的话，滔滔不绝，根本停不下来……

褚衍民尤其讲究创新。如精品之作《精气神》，不仅字形神兼备，而且布局精当。著名书评家夏硕奇先生说：“这幅作品从章法布局、点划结构到用笔用墨，无可挑剔，确属上乘之作。”因此，作品被评为“精品奖”，褚衍民被授予“星光艺术家”荣誉称号。《鹅池》，亦因为篇章、结字均达到完美境界，而被收入《中国书画家志》，他本人也被授予“新中国书画名家”称号。

爱迪生说：“天才是99%的努力，1%的灵感。”要成为一名书法艺术家谈何容易！那是要付出一生的时间、精力和心血的。褚衍民对此有很深的认识。几十年来，不管生活多么艰苦，际遇如何不顺，他都不放弃这个目标。特别是八年的军营生活，练就了他的“钢筋铁骨”。

有一次，他随新兵连训练到了龙门石窟，被龙门石窟里边大大小小、形态各异、栩栩如生的佛像吸引住了，各种碑刻令他目不暇接，其中的《龙门颂》帖子更是让他欲罢不能。他端详着那些雕塑，揣摩着各种碑帖，在龙门石窟的艺术殿堂里流连忘返。时间像一阵风似的，从上午一下子到了下午，到了黄昏。新兵连派人来找他，但是没有找到。直到天全黑了下来，什么也看不见了，他才恋恋不舍地离开。出来以后，见不着队伍，他意识到自己违反了纪律。不过，因为他终于看到了他日思夜想的艺术宝库，一路上，仍沉浸在艺术欣赏的兴奋之中。结果是他被狠狠地批评了一顿，班长也为此挨了批评。自己受批评心甘情愿，班长因他受批评他过意不去，再三向班长道歉，并保证以后永不“掉队”。班长很理解他，对他说：“你喜欢艺术，是艺术的好苗子。我支持你，为你挨训没关系。以后好好干，干出成绩让大家看看。”

自此，每逢节假日，褚衍民总是挟着个小本子往龙门石窟跑。从步校到龙门石窟往返四五十里路，他早上跑去，晚上跑回，写生、临字，在小本子上记录感想。有一回，他想把一个碑刻拓下来。那时他还不懂拓片技术，弄了一张纸铺在上面，用墨去涂，涂了一纸黑，什么也没“拓”下来。他想起小时候涂硬币的游戏，就跑到商店，买了铅笔，把纸覆好，一点一点地用铅笔拓。由于碑文长，拓得慢，一天下来，没拓几行字。但是，天黑了，他只得返回连队，待到下一个星期天再来。就这样，褚衍民利用几个星期天时间，才把这个碑刻拓下来，然后又把一小片一小片的“拓片”拼凑起来，成为整体。就是这张“拓片”，他随身带了好多年，临了一遍又一遍，帮他打下了真正的书法基础。

褚衍民先生书法艺术高超，创新意识强，在艺术道路上敢于开拓，敢为人先。早在2000年，他在徐州汉城举办了一次别开生面的书法作品展，展出了三百多块自己书法作品的碑刻。这个名为“汉风碑林”的创举，2002年被编入《徐州大事记》。令他没有想到的是这次个展，不仅市里的领导来了，艺术界的朋友们来了，书法爱好者来了，连普通老百姓也来了。从这次效果看，他更坚定了信念—创作人们能够认得清、看得懂、喜闻乐见的书法作品。

他想到了自己一个人的力量远远不能满足社会的需要，而社会也需要有识之士出来组织那些爱好者们共同创作。一个大胆的念头出现在他的脑海中：成立书画院！

褚衍民要办书画院的消息，在徐州书画界“炸开了锅”，有人赞同，有人反对，有人静观……他用一年多的时间筹备，终于2002年5月1日，徐州市第一家民办书画院—汉风书画院，在户部山城挂牌成立了！

和每天发生的千千万万个新鲜事物相比，“汉风书画院”的诞生或许并不算大事件，可是它的象征意义远远大于一般人的估计，随着“汉风书画院”的成立，褚衍民大刀阔斧地实施着他的计划，他一连举办了“淮海经济区书画名家联展”“徐州市中青年书画作品展”“苏鲁豫皖和京沪部分书画名家名作展”等几个上规模的展览活动，在社会上产生了很大的影响。接着，他又组织了全国“首届汉风杯”书画大赛，并取得圆满成功，大赛组委会收到各地书画作品3000多幅，其中有八九十岁的书画宿将，也有七八岁的少儿新秀。褚衍民深知这些书画家的不易，把这些作品集中起来，由汉风书画院出资办展，在没有资金的情况下，他卖掉自己收藏的部分书画珍品，凑了一些钱，将获奖作品结集出版，这就是《“首届汉风杯”书画作品大奖赛获奖作品集》。

褚衍民先生德艺双馨，做善事、关注希望工程、节假日进军营，已经是他的“常态”。他说，社会养活了我们艺术家，艺术家就该为社会服务，做善事，做好事，做实事。褚衍民先生多次荣获省、市希望工程“贡献奖”“爱心奖”，2013年被授予“江苏省希望工程实施20周年特殊贡献奖”。

看了褚衍民先生从艺六十周年书画展，我对他崇敬有加。褚衍民是大气之人。大气之人必做大气之事。他不在乎他的书法作品被谁用了，不在乎是不是有落款，不在乎这些虚名和功利。他总说：“我写字不是为了赚钱，也不是为了捞名誉，是因为我自己喜欢，因为人们装修、布置、欣赏、收藏需要，我是‘有求必应’的，所以，我绝不满足已经取得的成绩，也没有什么成绩可以吃老本，而是要把当下作起点，把从前归于零，从零开始。”

我的理解，“书魂”不但是书法作品本身之魂，更是书法家其人之魂，是书法家的美好心灵注入到书法作品中的精神之魂。褚衍民先生被称为“书魂”，就是因为他书法的自成一体和人品的大爱高洁。

不过，我还是有点为他抱不平，那个赫然的“寿”字，为什么就不落款呢？

褚衍民简介：

褚衍民，别名江河，号人和轩主、古彭一笔，江苏徐州铜山人。自幼习书，临帖摩碑，寒暑不辍，更尊本宗之先祖褚遂良墨传。亦师各家，取众家之长，集诸贤之精，及至苏东坡，后学武中奇。因其行伍出身，并经学、农、工、干、商、教等历练，内外功融合，书法风格独树一帜，自成一体。现为中国矿业大学名誉教授，中国书画家协会理事，徐州汉风书画院院长。