摘 要：风景油画的创作地域环境、历史背景和文化差异密切相关，包括思想文化、社会环境、人文风俗等。这些差异源于地域性差异，并且综合性地影响了风景油画的创作特点，形成了油画艺术形式和艺术风格的多样性。因此，笔者将分析论述福建风景油画的发展历史，分别从福建风景油画初期的先驱谢投八、高一呼、薛行彪前辈和现在的传承代表王辉的各自不同特点切入，研究福建风景油画的特点。

关键词：福建；风景油画；地域性；特点；写意

0 引言

风景油画作为舶来品，它已慢慢融入中国社会，渗透寻常百姓家之中，呈现出一派欣欣向荣的景象。但是在这大好形势下，同时也存在许多问题和风景油画家的困惑。例如“架上绘画死亡论”等，对中国的风景油画造成了不小的冲击。作为一个地道的福建青年油画学子，笔者便想借这次机会深入探究福建风景油画的地域特点，研究福建风景油画今后的发展方向，坚定福建风景油画家的信心，不致迷失。

1 福建风景油画

1.1 福建风景油画的传入

福建风景油画所呈现的特点离不开地域性对它的影响。福建地处东南一隅，地势特征是闽东、闽南为沿海，内陆是盆地，闽西、闽北则多为丘陵。福建与东南亚国家毗邻，更与港、澳、台地区有着无法斩断的地缘、血缘关系。福建历来人才辈出，文化空间分布上也呈现多元性，拥有丰富的海洋文化。而中国的风景油画是在“西学东渐”的过程中，通过到西方学习的艺术学者们传到国内的。福建也是由于特殊的地理位置和门户政策，受到了早期港口开放的影响，为艺术学者们创造了良好的出国条件。在与国外的频繁交往中，西方风景油画也随之较早地传入福建，与福建的传统文化和民间艺术等地域特色“碰撞”、融合，并在相互的影响渗透中得到了丰富的发展。绘画注重交流与实践，福建油画家们面对交流越来越紧密的艺术圈，从实际出发审视自身，在吸收“异质文化”的基础上秉承兼收并蓄的态度，与时俱进，采纳新的艺术观念，使福建风景油画形成了一个多元的新局面。

1.2 福建风景油画的发展

（1）福建风景油画的先驱者谢投八。谢投八（1902～1995），福建漳州市人，是我国著名的油画家和美术教育家。在20世纪二三十年代，谢投八先生留学法国学习西方绘画艺术。作为福建美术教育和风景油画的先驱，他在对福建美术教育建设或是个人艺术造诣上都取得了突出成就。风景油画《故乡的冬日》是谢投八先生1934年在厦门美专工作时创作的，画面一改原先严谨工细的特点，展示了大胆奔放的用笔。这种笔触同时带有中国大写意的山水画意境，虚实处理张弛有度，用色凝练，很好地体现了谢投八先生风景创作中的构图能力与捕捉瞬间自然风光的审美追求。我们还能从这幅画中看出福建闽南的地域性特点对其内容、色彩与作品中建筑物的影响。

（2）福建风景油画的前辈们。高一呼（1933—），湖南益阳人，尽管高一呼不是福建人，但他1961年从浙江美术学院毕业后便来到福州，并将自己的精神寄托在福建的山水中，在福建画坛上具有极高的影响力和代表性，并且为福建美术教育作出突出贡献。由于长时间生活在福建，高一呼的血液之中都已融入了福建的地域风俗，创作了大量以福建为题材的风景油画。例如，《武夷之晨》《鼓山远眺》《榕树》《榕树下》《老东街口》等。其中，被视为其代表作的《闽江边的小渔船》就展现了烈日下福建沿海的风光。他用极富生命力和韵律感的笔触来表达江水的变化和空气的透视，用冷蓝色与橙黄色形成的互補对比来表现渔船在光照下的夺目色彩。画面的张弛、虚实充分体现了高一呼的观察力、概括力以及对物象色彩关系上的熟练把控。高一呼的艺术生涯深受福建沿海风土人情的滋养与熏陶，其严谨的写实造型渗透出细腻而抒情的表现性，从而形成了他独特的带有福建特点的抒情写实主义画风。

薛行彪（1944­­—），生于福建福清，是福建油画界十分具有影响力与代表性的油画家。他自1965年毕业于福建师院艺术系后，先是到浙江美术学院（现中国美术学院）进修油画，1995～1996年间又被聘请到日本名古屋艺术大学做客座研究员，回国后便到福建任职、任教。薛行彪追求“超以象外”，积极探索写意油画的“笔、韵、气、势”，力求将传统理念与现代意识融合。他的写意风景油画讲究用笔和节奏，在乎色彩的搭配对比和画面的“点、线、面”构成，画面让人感到富有乐感、节奏感，这是他讲求的“韵”。就如他在《早春（闽侯）》中展现的初春时节冰雪消融、大地回春，就是结合了轻盈灵动的笔触用透亮纯洁的颜色来表现的，透露出春的生机“灵气”。薛行彪曾如此说过：“我觉得我就是一个‘土生土长’的福建艺术家。”在他的这一系列作品中，不论是海边渔村还是城市高楼，不论是闽江沿岸还是乡间榕树，都丰富了我们的视觉，并使笔者这个福州人产生了眷恋家园的情感共鸣。

（3）福建风景油画的传承代表。王辉（1956-），生于福建福清，是福建师大艺术系美术专业78级的学生，闽北是他生命与艺术的起源，他的作品中尽管风格有所流变，但他骨子里带有的闽北山区生活的经历和人文环境对他思考习惯的影响都会潜藏在他的画面中。就如《通往牛迹潭的山道》，便是他饱含对闽北家乡深情所创作的最重要的风景油画的开篇之作，并入选了全国六届美展。在经历早期写实风景油画后，王辉先后创作了《山灵》《静静的岩岸》等充满意境的作品和《穿越峡谷》《岁末》等思考历史、人生哲理主题的作品。王辉勇于突破，在探索的过程中领悟到介于具象与抽象的创作风格，闽北特有的地域文化总能在他自由畅快的横涂竖抹间隐约显现。

（4）福建风景油画的特点。俗话说“一方水土养一方人”，人们的性格修养和所处的自然地理、人文环境有着密不可分的关系。画家在一个地方长期生活，他们一定会对周围环境产生感情，画家的性格、习惯、思考方式便会受到影响，就会在他们的风景油画创作中体现出一定的地域特色。经过对以上几位福建风景油画家的分析，福建风景油画的特点就是带有很明显的地域特点，受南方地域的熏陶，在风景油画色彩的感觉上有着优秀的天赋，即色彩感；在造型上不似北方的严谨，而更显轻松写意，侧重追求情感的表达，即写意性。在艺术多元化的今天，福建风景油画要实现可持续发展必须立足于地域性特点。

2 立足民族地域

近年来，中国风景油画受到西方后现代主义的冲击，“架上绘画死亡论”甚嚣尘上。要想中国风景油画不致“死亡”，我们就必须立足于民族地域，追求民族化、本土化。这就要求艺术家们必须坚持“以我为主”，把自身的个性、生活经历、文化素养融入创作中，不是盲目跟风、盲目推崇西方的一切艺术，要基于本土文化和人文环境的审美，否则就会如无根之木，无源之水，失去内在发展力，真正走向“死亡”。在全球化、多元化的今天，更要对此引起重视。

3 结语

通过这篇论文，笔者对福建风景油画的发展过程和代表画家有了较为全面的了解，色彩感与写意性对福建风景油画至关重要，我们一定要注意对其进行巩固加强，并和我们福建天然的地域特色联系起来，使它们成为福建风景油画的鲜明特点。只有立足民族地域，兼收并蓄，我们才能不被外来的错误因素所影响，才能更坚定、更有信心地将我们的艺术之路走下去。

参考文献：

[1]谢投八.素描的理论与实践[M].辽宁教育出版社，1997.

[2]薛行彪.油画写意性探讨[J].福建师范大学学报，1988（4）.