中职服装设计教学有自身的规律和独特体系，它既不是简单的知识传授，也不是单纯的技能训练。重要的是教会和引导学生如何思考，如何活学活用。通过几年的教学实践，引发了作者对中职服装设计教学改革的一些思考和设想。本文就人才的培养、教学目标的优化、教学内容的创新等方面做了一些探索。

以往中职服装专业就是为企业培养车工、烫工等流水操作工，在课程设置上也是偏重于服装结构、服装工艺等课程。但随着服装行业的发展，服装设计教学也进入了一个崭新的阶段。基于发展的眼光、社会的需要以及学生的培养需求，我们重新制定了本专业今后就业的方向，调整了人才培养方案，并在服装设计的教学上重新调整了教学目标和方法，精简优化教材，创新了教学内容，主要包括岗位能力、生活实用、审美鉴赏三个方面的知识，从不同的角度对学生进行培养。不仅提高了学生的兴趣，而且增强了专业技能的实用性，为学生将来就业、升学或者创业拓宽道路。

目前中职服装设计教学的内容主要包括时装画技法、服装设计基础、服装设计这三门课程。它们的教学有自身的规律和独特体系，它们都既不是简单的知识传授，也不是单纯的技能训练。重要的是教会和引导学生如何思考，如何活学活用。下面就从以下几个方面谈谈我在工作中得到的一些体会和思考：

1 从学生的就业发展入手，确定服装设计教学的总体目标

首先我们要明确中职服装设计与工艺专业人才培养目标是：第一、能在服装企业从事服装款式设计、服装工艺制作、裁剪、整烫管理等技术岗位上工作的高素质初、中级人才；第二、服装销售、陈列等与服装行业相关方面的人才；第三、开淘宝网店或实体店自己创业。本专业的学生毕业后基本从事车间流水操作工，极少从事设计助理等较高层次的工作，所以在服装设计课上，尽可能多的教授一些对他们今后工作有帮助的实用知识和技能。例如服装设计基础中有绘画基础和服装画技法两部分内容，运用较多的则只有人体比例、人体动态和头手脚的画法。如果从素描到服装人体表现逐步学习的话太耗费时间，收效却不大，所以在教学中我们简化了绘画基础这部分内容，在教学中只增加了速写的学习，让学生能够了解人物的结构关系及局部形体在运动中的相互关系和规律性，观察学习衣纹的结构及处理方法，以及手、脚、头部、腰部等关键部分如何准确、深入、细致的去表现。提高熟悉结构关系和动手能力。进而在服装画技法的教学中，着重教授服装人体的比例以及动态表现上，督促学生勤加练习，并及时指导纠正，以便能够准确的默画，这样不仅有助于服装画的绘画，也提高了学生对结构制图的理解。

服装画主要包括服装效果图和服装款式图。服装效果图的表现技法很多，平涂勾线是服装效果图最基本的表现手段，对于初学者来说更容易掌握，既简便实用又有较强的表现力，学生要能够利用这一表现手段快速、清楚的表达出效果图所表现的设计意图。服装款式图是服装设计与生产实践中最为快速、准确、有效的沟通方式，也是从事服装相关工作必须掌握的基本技能，它要求学生不仅能准确的表达款式造型设计，还要明确表示出服装整体与局部的比例关系，以及关键部位的结构线、装饰线与工艺制作要点，对特殊部位的细节还要放大说明，必要时还要标注主要的尺寸和文字说明，图文并茂，准确地表达设计意图，直接指导了设计和生产的工作，因此理解并绘制出服装款式图能够让学生快速适应工作岗位需要，同时也有助于提升学生以后工作发展的空间。

2 从教学的总体目标入手，优化创新教学内容

我们考虑学生的素质能力，将掌握基本的服装设计理论知识和服装效果图的绘画表现技能，熟练掌握服装工艺款式图的绘画表现确定为教学的总体目标。并提高知识和技能在实际生活中的运用程度。人们常说“衣食住行”，可见服装在人们日常生活中的重要性。虽然中职毕业的学生很少从事服装设计或设计助理，但学习好这门学科也有利于提升自己和周围朋友的衣着品味，提高生活质量。所以，在服装设计的教授中，我们将知识与生活中息息相关的部分紧密相连。比如在服装整体配色的学习中，可以在课前准备一个教学活动的内容：让学生在当天自己搭配穿上自己认为最漂亮的衣服。并在讲课之前让学生们自己评选出最佳搭配着装，再给学生讲授本季度与下季度的流行色彩、搭配方法后，在互動环节上，会给出当前正流行的十几种色彩和同款不同色几件服装（上下装）、配饰等，通过Photoshop软件操作，让学生进行服饰整体（局部）配色，其他的同学对他们配色的效果发表意见。练习之后，同学们既掌握了流行色又学习到了服饰整体（局部）配色的方法和技巧，更有意义的是学生们拥有了极其实用的穿衣搭配方法，掌握了服装色彩搭配的技巧，也为学生将来从事与服装相关的工作及向更高层次的发展做准备。

3 从优化整合教学内容入手，改革课堂教学模式

要改变服装设计课教学孤立随意、脱离实际的教学模式，在教学观念上，要始终把服装看作是立体的穿着物，反对把设计仅停留在纸面上和在教室里“闭门造车”，创立工作室制的培养模式，课堂教学上把服装设计课与服装结构、缝制工艺课的教学结合起来，让教学多走出去，同步协作，促进动手制作的能力，提升学生的实践动手水平。如在款式图的绘制教学时，同步进行的是女裙的结构制图和缝制工艺的教学，那么服装款式图的绘制表现教学重点就放在女裙的表现上。在表现款式图时，对款式的表现要细致规范，要体现女裙的结构制图、缝制工艺的要求。教学内容的同步整合，让学生明确了设计课程的目的性和重要性。另外，让教学的效果直接用商品的形式体现，比如一条裙子制作完成后我们同样按照商品的模式，商标、吊牌、包装一应俱全，让学生切身体会到自己创造了有社会和经济价值的商品，而不仅仅是一个作业。

4 从改变课堂教学手段入手，提高学生的审美鉴赏力

学生只有在生活和学习中不断的发现美、感受美、认识美，才能很好的表达美，只有不断的提高自己的审美能力，才能使自己和他人穿着得体，穿的漂亮，穿的有修养，所以在几乎每一节服装设计课上，我都会利用多媒体教学，在网上下载一些与本节课相关的视频和图片，鉴赏一些国内外优秀服装设计师的作品，除学习他们在款式造型设计上的独特之处，同时还要求学生分析设计元素，熟悉不同品牌的设计风格，让学生们领略不同风格元素的特点及美感，从而了解大众更多不同的喜好，学会从消费者眼光出发。另外我还会分享微信上优秀的时尚设计类公众号，收集当下最新的流行趋势和信息推送给学生们，营造一个浓郁的时尚设计气氛，提高学生的整体审美和鉴赏能力，做到搭配的和谐美。除此之外，积极推进多媒体软件的学习，强化学生对电脑软件技能的训练，比如我们要求学生能够熟练运用CorelDraw绘制款式图，并运用Photoshop为其添加服装面料的色彩和图案，并能够利用闲暇时间上网搜集素材，下载相关学习视频等。这样不但能提高学生学习的主动性和高效性，还可以提高学生走向社会后的岗位竞争能力。

通过从以上几个方面调整，学生的创新思维和动手能力得到了更多的培养，学生上服装设计课有了兴趣，不再觉得设计无用或离自己遥不可及，而是觉得与自己密切相关，生活中的每一天都离不开它。现在很多学生都有了自己的奋斗目标，教师也能够在自己的教学中体现了价值，找到更多的乐趣。

江苏省职业技术教育学会2017-2018年度职业教育研究课题“职业技能大赛引领下的中职服装专业课堂教学改革的实践研究”，课题批准号：XHJX2017116

（作者单位：1.苏州大学艺术学院；2.江苏宿城中等专业学校）