浅谈美术色彩的信息传达功能全文如下：

　　色彩是美术作品的传播媒介之一，并且有十分重要的作用，主要通过色彩对比的不同方式向大众传递美术作品强烈的信息，进而传达美术作品想要向大众表达的某些特定意义。

　　一、色彩对比表现分析

　　(一)色相对比的表现

　　色相的对比是人们对直接的色彩表达，是根据人们心灵感觉的直接反应。在美术中，色相的对比主要依靠补色和高纯度的色相对比，这就使得人们在欣赏美术作品的时候，色相高的意象更受到人们的喜爱。色相的不同程度的对比也能够满足人们的不同差异的需求。在美术作品中，色相的对比是非常巧妙的，其中以敦煌画壁和永乐宫的画壁为最。但是，近期的美术作品在色彩对比这部分，受到一些专业艺术家的批评，这些人认为强烈的色相对比给观者所带来的冲击力缺乏艺术高雅性。但就实际情况而言，鲜明色相对比配合要比柔弱色相对比更加难以控制，要实现全方位的色彩结构的掌控，难度非常大。比如我国传统民间艺术的原色主要为赤、青、黄、白、黑。这几种原色有其鲜明的特色，色彩饱满且感染力强，具有明显的色彩特性。当这些原色合理的搭配时就能够产生极大的色彩感染力，会让其他柔弱色相的对比结构瞬间失色。民间美术的色相对比主要包括红、绿，黑、红，黄、蓝以及黄绿和紫色等，比如《武门神》木板年画的色彩运用就突出了这一强烈的色相对比特征。

　　(二)冷暖色调的对比分析

　　冷暖色调对比反差会创造出很大的情感冲击力。冷暖色调的反差代表了百姓的情感诉求，这与中国百姓的生活经历和喜欢追求喜庆的氛围有直接关系。色彩的冷暖对比可以是千变万化的，同时也是丰富又强烈的，假如我们运用得当一定能够开拓现代画的装饰效果，在这里不得不强调一下色彩对比的效果有时受制于色彩面积的运用，如红黄对比增喜悦感，红绿对比彰显热烈气氛。民间歌谣说紫是骨头绿是筋，配上红黄色更新，绿紫偏冷偏暗，故只能少用精用，过多会使画面产生郁闷的观感;红黄偏暖，具有强烈的跳跃性和前进感，但是红黄运用过多又使色彩闹而不稳，所以配合一些微微绿紫即可使画面色调和谐，沉稳而不失喜庆之感。青紫不并列、黄白不随肩，还有红花配绿叶等中国民间有关色彩搭配的口诀，不但涵盖了绿色与红色的经典冷暖对比，同样还包括了红黄等邻近色的对比。这里面，红黄含暖色，具有前进和跳跃的感受，紫绿对于红黄两色则为冷色，有宁静及后退的视觉感。假如我们在一幅美术作品中，将紫绿和红黄用不同比例搭配，一定可以起到热情似火的同时又兼具和谐稳重的视觉效果。

　　二、色彩的表达形式与文化内涵

　　美术作品中对于色彩的应用在电影中的体现最为集中，在作品创作过程中，导演要把色彩作为符号，通过色彩勾勒出环境造型和人物造型，直观地将人和事与美术色彩融入电影当中，丰富影片的表达，引发观众对作品的遐想。而且，不同色彩的代表意义也是不同的，色彩与影片的完美结合更利于影片文化内涵的表达，增强电影的感染力。电影《阿凡达》的色彩处理就是一个经典，通过色彩的巧妙应用表达出影片的形式和内涵，突出了影片的主旨，也更好地表达出了导演的创作意图。色彩的变化能够引导人情绪的变化，并激发出人们的联想，唤起对生活点滴的记忆，并传递出一些特定意义的情感。例如，黄色的应用容易使人与阳光进行联想，想象在灿烂的阳光下尽情休息放松，使人获得身心上的满足。再如橙色象征着丰收，想象在波浪起伏的橙色麦田中人们体会收获的喜悦心情。再如绿色，会使观者联想到茂密辽阔的森林，并且身临其境一般感受到自然回馈给人类的宁静与祥和的审美感受。

　　假如我们在一部电影中能够娴熟地把色彩应用通过多种不同组合方式表达出来，一定能够描绘出影片的整体色彩基调，并渲染出强烈的影片氛围，传达出影片的各种信息，收获艺术的感染力。在电影《阿凡达》当中，影片中有一幕场景是潘多拉星球上某个平静的夜晚，导演为了表达一些只有在外星球上生长的独有的奇异植物，借助使用色彩的手段让这些奇异植物发出荧光绿色的光芒，或是深而透亮的橄榄绿。导演运用不同的绿色映衬出潘多拉星球的生命活力的同时，进一步为这个外太空星球上的神奇丛林蒙上了一层神秘的面纱。影片的色彩组合充分突出了导演的创意，给影片的视觉效果填上了浓墨重彩的一笔。

　　此外，在电影的制作中，不但要有色彩的表象功能，还要把色彩的象征意义发挥出来，实现写实和意象的完美结合，创造出独特的电影内涵。因为影片《阿凡达》讲述了一个架构在外太空的虚幻出来的故事，所以影片在色彩表达上需要艺术家发挥想象创新，打破人们对色彩审美的习惯性意识，从而实现奇幻的视觉效果。比如影片中的魅影是一种奇异外星生物，当阿凡达与它实现心灵相通后，魅影载着阿凡达在潘多拉星球的蔚蓝天空中驰骋翱翔，此时魅影那炫目的红色就深深刺激了观众的视觉神经，给观众带来前所未有的视觉震撼。