内容提要：在贵州省黔东南、安顺少数民族地区世代相传着一种古老而独特的手工绘染艺术——蜡染。它的制作工艺、造型特点、题材及色彩有着神奇而独特之处，是我国民族民间艺术的一朵奇葩。

关键词：蜡染艺术　工艺制作　造型规律　色彩

中图分类号：J523.2　文献标识码：A　文章编号：1000－8705(2008)04－74－76

贵州省的黔东南、安顺一带，居住着苗族、布依族、水族、倬家等少数民族，他们与其它各兄弟民族间以大杂居和小聚居的形式共同劳动生活，长期共存，促进了各民族间的团结。他们以十几家或几十家分散居住在开阔的山间平坝或交通较方便的地方，形成一些村寨。在长期的山地环境中，形成了独特的文化，其中蜡染是少数民族妇女生活中不可缺少的一种染织技术，成为我国民族民间艺术的一朵奇葩。

一、蜡染的起源

蜡染是我国古老而独特的手工民间传统纺织绘染艺术，古时称蜡缬，与纹缬(扎染)、夹缬(镂空印花)，并称为我国古代三大印花技术。它起源于秦汉，发展于隋唐时期，宋以后在西北中原失传。随着苗族大迁徒后和布依族汇合转入西南最后在贵州广为流传。从我国的染织技术开创时，蜡染就成为最古老的手工艺，成为中华民族古文明的一部分。我国古代发现的蜡染文物，在新疆、敦煌莫高窟等地都有出土。蜡染工艺在贵州少数民族地区世代相传，是由于贵州地处山区，交通不便。封闭的地理环境，使其生活方式和审美意识能保持一个独立的文化场境，从而将固有的艺术形态以集体认同的方式传承下来。由于历史、地理、经济以及生活习俗等其它因素的影响，蜡染手工艺在市场经济的今天，仍然留存于民间，而且以其强大的生命力继续传承着。

二、蜡染的制作工艺过程

蜡染制作的材料主要有以下四种：1、民间自织的白土布(也有机织白布棉绸等)；2、蜂蜡(或白蜡)；3、靛蓝(一种天然植物染料)；4、蜡刀(自制的钢刀或铜刀)。有了上述四种蜡染制作必不可少的工具，民间艺人就可以得心应手地绘制蜡染布了。

我们经常可看到这样的景象，一个或多个少数民族妇女将白布平铺在木板、石桌甚至膝盖上，将蜂蜡放在金属小碗、盆中，用炭火、糠壳火或小电炉将蜡融化，让其始终将蜡处于液体状态，然后用蜡刀蘸蜡，在布上进行绘制，绘制好的蜡布块集中起来一起浸泡在放有靛蓝的染缸里，一般需要约一周时间。在将蜡布片放进染缸浸染时，有些蜡会因折叠，碰撞而损裂，靛蓝染料也会浸染进去，于是产生了被称之为“冰纹”的特殊效果。“冰纹”是偶然出现的，不是预先设计的，它使蜡染图案层次丰富、自然别致，别有一番韵味。浸染过后的蜡布片，进行冲洗过后，用沸水去蜡，再漂洗后，布上就会出现蓝白分明的图案来。

三、蜡染的种类

目前在贵州的蜡染，大致可分为三类：

1、少数民族妇女自己绘制的蜡染布，基本用于自己生活用品，如衣服、裙子、围腰、头巾、枕巾、背包、背孩子的背带、绑腿等，蜡染制品已成为少数民族妇女生活中不可缺少的日用品。

2、由于少数民族妇女的自绘自用的蜡染制品很难满足市场爱好蜡染制品者的需求，蜡染厂、蜡染作坊的出现面向市场生产出成批的蜡染制品满足了人们对蜡染制品的需求。

3、艺术院校染织专业的师生，以及一些民间绘制蜡染图案的能手，创作、绘制出一些艺术价值较高，纯观赏型的艺术品，也就是“蜡染画”。

蜡染这种集民间自用、市场普及、艺术创作一体多元、复杂的现象，在艺术界是不多见的。这三大类蜡染同时并存，相互影响、争奇斗艳。

四、贵州蜡染图案的造型规律

1、适形造形是贵州蜡染图案的一大特色。

贵州蜡染图案在适形造形的成功，让人惊叹不已。所谓适形造型，就是在主题图形出现之后，在“剩余”的二维“空余”里，依据剩余“空余”形的引导、许可性，设计新的图形。在贵州蜡染图案中，各种形之间相互适应、相互穿插，随形而设计的图形饱满而又富有创意。黔东南丹寨的蜡染图形，就是极好的随形造形的典范。丹寨苗族妇女在农闲之时，在村头、小溪，吊角楼下，三五成群地在点蜡花，由经验丰富的妇女将大小各异的布平放，铜蜡刀蘸蜡液，直接往布上画图形，布上根本没有预先设计好的布局，她们任意绘制图形，在一个图形出现之后，于第一图形空出的“空白”画第二个图形；在第二个图形出现之后，又在剩余的“空白”画第三个图形……剩余后的“空白”都是一些新出现的不规则的局布，这个新的空白局布给苗族妇女设计新形带来了难度，但也给她们的创作带来了想象空间，根据新出现的空白局布，设计出新的图案，有时会打乱她们原来的一些设想，但她们总能给不同的空白，填上合适的图形。这种无拘无束、自由自在的创作方法使蜡染图案既生动又结构合理。

2、贵州蜡染图形里巧妙的心理空间表达。

贵州蜡染图形表现出非同一般想象空间，在人们想象中存在的空间称为五维空间，即心理空间，心里空间可以将时空割断、再接，可幻想出一切不存在的时空，我们会在丹寨妇女设计的鱼的正侧面的头部，绘制出两只正面的眼睛，无疑另一只眼睛是设计者从另一侧面搬过来的，这种心理空间造成了具有极高艺术境界的图形。立体派大师毕加索的作品中也常常运用这巧妙的心理空间表达图形。

五、贵州蜡染图形里有丰富多变的纹样

1、安顺地区的布依族、苗族图案大致有两种，一种是自然纹，以花鸟、虫、鱼为主，在造型上经过夸张和取舍，显得简洁、明快；几何纹多是四面均齐，左右对称的构图方式，点、线、面的变化丰富，层次分明，结构严谨，对称统一。其中点的运用更可谓秩序井然，穿插有序，显得蜡染图案节奏感强，韵律十足。

2、黔东南一带的蜡染图形。

黔东南苗族蜡染主要以丹寨为代表，纹样主要以自然界中的鸟、鱼、花等形象为主，图案形象生动，装饰感极强，大胆、夸张、质朴、天真、丰富多变的图形，充满了稚拙浪漫的情趣，各类鸟、鱼、四季花果等置于同一空间给人们展现了无限广阔的视觉领域和时空感，具有浓郁的民族色彩。

3、黄平一带的(亻革)家蜡染。

黔东南苗族、布依族自治州西北部的黄平县是(亻革)家人口数较多的一个县，其蜡染自然图样有鸟、鱼、蝙蝠、花卉、石榴等。几何纹样有螺纹、云纹、三角纹、回纹等。几何纹与自然纹互相穿插布局，相互套叠是倬家蜡染布局的显著特点，这样的特点使画面显得饱满又严谨，点、线的运用在(亻革)家蜡染中表现得非常细致、流畅，以“万”字“米”字格为主题的几何装饰的反复连续格式排列，使画面韵律感极强，展现了(亻革)家妇女画蜡技艺的高超。

贵州蜡染从图案和工艺技巧来看都有同中有异、异中有同的特征，形成了贵州少数民族蜡染图案设计多姿多彩的风格特征。

六、蜡染的色彩

贵州传统蜡染一般都是蓝白色，在中国民间蓝色是朴素而健康的色彩，蓝色对于黄种人的肤色有极好的衬托作用，中国人对蓝色的喜爱不亚于对红色的永久追求，无论现代流行色如何冲击，都无法改变中国民众对蓝色、红色永久的喜爱。如果说红色是中国民间的吉祥、喜庆之色，那蓝色则是中国民间稳固、健康之色。

蜡染图形的色彩一直建立在一片蓝色之上，一直未改变它的颜色，贵州山清水秀，桃红柳绿，只有节日和喜庆的日子采用浓重色彩，在日常生活中蓝白相间的蜡染制品显得典雅、端庄，极好地衬托了少数民族妇女含蓄、纯朴、善良的性格特点，少数民族民间蜡染基本上都是兰底白花，那红底白花、绿底白花……为什么没有呢?这是天然染料的特性决定的。因为靛蓝染色可以在冷水中进行，而红花素或栀子黄等植物染料只能在高温热水中进行，否则很容易掉色，而蜂蜡是遇高温融化的。所以，民间很难做出其它颜色的蜡染花布来，但现代印染化工的发展，已可以做成丰富多变的彩色蜡染来。

贵州蜡染艺术是世代相传的古代印染工艺，各族人民不仅继承和发扬了传统的蜡染工艺，同时也在不断地改革创新，使蜡染艺术这株独特的民族艺术之花更加绚丽多彩。